统治全球乐坛已达四年,「R&B/说唱」是如何占领流行文化高地的?

由你音乐研究院 · 2021-01-18
「R&B/说唱音乐」的存在本身早已超越音乐类型的界定。

编者按:本文来自微信公众号“由你音乐研究院”(ID:unichartpro),作者:Curtis,36氪经授权发布。

毫无意外地,「R&B/说唱音乐」再度超越摇滚乐和流行乐,成为美国今年流媒体平台最受欢迎的音乐类型。

根据行业监测机构MRC Data统计,在2020年美国所有音频和视频流媒体平台的即时点播中,超过30%为「R&B/说唱音乐」音乐作品。自2017年摇滚乐跌下神坛算起,「R&B/说唱音乐」统治乐坛已达四年时间,并且丝毫没有停下来的迹象。从街头到主流,「R&B/说唱音乐」是怎么做到的?

「R&B/说唱音乐」持续引爆流媒体

回顾2020年的关键词,「疫情」无疑是年度之最。受它影响,2020年全球经济下行严重,尤其是许多依赖于客流量的行业,更是因此雪上加霜。根据Pollstar最新报告,全球现场演出行业2020年损失高达300亿美元,史上第一次损失超过收入。

与此同时,民众对于媒体内容的需求和消费却骤然陡升。而在媒体内容的选择上,消费者的习惯也有所变化。MRC Data追踪发现,整个大流行病期间,民众在音乐内容上花费的时间要高于其他媒体形式。在这其中,「R&B/说唱音乐」以傲人的流媒体即时点播成绩,成为2020年所有音乐类型中毋庸置疑的领头羊。

MRC Data的报告显示,在2020年销量最高的十张专辑中,七张属于「R&B/说唱音乐」。其中,Lil Baby的专辑《My Turn》以263.2万张的综合销量位列第一,其次是Pop Smoke的《Shoot for the Stars Aim For The Moon》,以219.8万张综合销量位居第三,The Weeknd、Juice WRLD、Post Malone、Lil Uzi Vert和Roddy Ricch分列4到8位。

值得注意的是,这些专辑的销量包括实体和数字专辑销量、单曲销量、音频流媒体即时点播量折算销量和视频流媒体即时点播量折算销量。但实际上,在前十销量的专辑中,只有Taylor Swift的实体和数字专辑销量超过百万,其余专辑的销量均以流媒体点播量折算的销量为主。

《My Turn》

尤其是问鼎榜单的《My Turn》,它的实体和数字专辑销量加起来只有区区4万张,单曲销量也相对一般,但在惊人的流媒体即时点播量的助力下,这张专辑仍旧赢得桂冠。统计数据显示,《My Turn》在以YouTube为主的视频流媒体即时点播平台上,总共取得了7.175亿次播放量。在Spotify、YouTube Music、Apple Music和Amazon Music等音频流媒体平台上,其共被播放32亿次。

《Shoot for the Stars Aim For The Moon》

Pop Smoke的遗作《Shoot for the Stars Aim For The Moon》在流媒体即时点播平台上共斩获30.72亿次播放,加上10.6万张的实销成绩和27万张的单曲销量,这张专辑去年的综合销量也高达219.8万张。此外,The Weeknd从2019年就开启预热,直到次年3月才正式发行的《After Hours》,也以高达19亿次的音频流媒体即时点播量,和48万张的实销成绩,以203.2万的综合销量成为2020年第四畅销的专辑。

除此之外,Juice WRLD的《Legends Never Die》、Post Malone的《Hollywood’s Bleeding》、Lil Uzi Vert的《Eternal Atake》和Roddy Ricch的《Please Excuse Me for Being Antisocial》,都在实销成绩一般的前提下,凭借超过20亿次的音频流媒体即时点播量,进入了年度畅销专辑榜单。毫不夸张地说,流媒体音乐平台如今已几乎被R&B和说唱音乐占领。

在流媒体壮大的过程中,「R&B/说唱音乐」开始动摇摇滚乐的统治根基,并逐渐成为最受欢迎的音乐类型。MRC Data的数据显示,在2020年美国流媒体平台即时点播中,「R&B/说唱音乐」作品的点播量占据了总量的31.1%。其中,视频流媒体即时点播量占据总量的33%,音频流媒体即时点播量占据总量的30.7%。

作为比较,摇滚乐占据的流媒体即时点播总量只有15.6%,落后「R&B/说唱音乐」近一倍。而事实上,摇滚乐依然是一个更加依靠实体专辑和数字专辑的音乐类型。数据显示,2020年实体专辑和数字专辑在摇滚乐总销量中占据的比重分别为44.0%和30.8%。同时,在以流媒体即时点播量折算的专辑销量方面,「R&B/说唱音乐」的折算比例高达91.7%,摇滚乐只有70.8%。

显然,在持续创下流媒体音乐平台的点播记录过程中,「R&B/说唱音乐」乐也变成了最依赖流媒体的音乐类型。

「R&B/说唱音乐」是怎么崛起的?

在「R&B/说唱音乐」崛起前,摇滚乐曾对流行文化产生过重大影响,它就像一股凝聚力,将来自不同阶层、种族和背景的人聚集在一起,推动了社会向前发展。几十年来,摇滚乐就像是一座独一无二的乌托邦,让每个人都可以融入其中,继而缩小社会鸿沟。

但在90年代中后期,走上巅峰后的摇滚乐开始摇摇欲坠,在商业影响力、作品质量和社会共鸣上都有了下滑趋势。那些能够大卖的乐队在作品质量的把控上开始力不从心,而那些作品质量依旧扎实的乐队却叫好不叫座,摇滚乐自此陷入困顿期。那些在摇滚乐黄金时期声名鹊起的评论家们,则你一言我一语地评论其暗淡的前因后果,同时开始寻找下一个完美的替代品。

2000年后期到2010年初期,Beyoncé、Taylor Swift等一众才华横溢的流行歌手的出现,让流行音乐开始展现出强大的商业潜质,并填补了摇滚浪潮褪去后的空白。与此同时,由于大量新人说唱歌手乐于将音乐免费分享在网络上,而知名说唱歌手饱受盗版歌曲下载的影响,致使音乐人和唱片公司的收入均大打折扣。这意味着,说唱音乐彼时要想在商业上获得成功,据必须要更加「流行音乐化」。

Kanye West

Kanye West是第一个试吃螃蟹的人。在2007年的专辑《Graduation》中,Kanye选择了相较早期作品更少对抗性的创作思维,通过在作品中加入电子乐元素和更多的采样流派,进而凸显这张说唱专辑的独特艺术造诣。Kanye West的创新思维为这张专辑拿下了公告牌销量冠军,首周销量高达95.7万张。

2008年,Kanye West又一次跳出固有框架,在专辑《808s & Heartbreak》中加入了稀疏的电子声效,并通过Auto-Tune人声处理器演唱。在制作上,《808s & Heartbreak》放弃了传统的嘻哈音乐,转而采用了简约的音色调色板,并大量使用了Roland TR-808鼓机,让其偏向更具实验艺术气质的流行音乐。虽然这张专辑超出了传统说唱音乐的范畴,但为Kanye West步入主流乐坛奠定了更强的基调。

《808s & Heartbreak》影响了后来的很多说唱歌手,Drake便是其中之一。通过将说唱音乐中明目张胆的愤怒转变为更适合电台广播的、迎合中产的焦虑不安,从2009年到2016年,Drake从一介籍籍无名的新人,变成了坐拥多个冠专和冠单的流行歌手。尽管许多人对他的走红颇有争议,尤其是在音乐性上,但Drake的成功确实证明了「流行音乐化」所带来的好处。

Drake

在流媒体音乐普及后,「R&B/说唱音乐」在年轻听众中的地位也开始显现,并开始吸收和融合其他类型的音乐。例如,Lil Uzi Vert的单曲《XO Tour Llif3》,就被Lil Uzi本人在Soundcloud上标记为了「另类摇滚」。vince Staples则将街头说唱和EDM融合进三专《Big Fish Theory》中;而Kendrick Lamar将U2的经典歌曲《American Soul》作为采样,加入了歌曲《XXX》中。在《Old Town Road》中,Lil Nas X甚至还将其与乡村音乐相融合,创作出了有史以来最热门的歌曲之一。

反观国内,据腾讯音乐娱乐集团旗下数据平台「UNI音乐大数据」,尽管「说唱」在华语乐坛整体热度占比中的涨幅并不突出,但自2020年Q1以来一直呈增长趋势,在垂直曲风中,仅次于「国风」和「摇滚」。并且,鉴于「摇滚」自Q1以来一直呈下降趋势,「说唱」或许有可能在不久的未来成为除「国风」外,国内热度最高的垂直音乐风格。

事实上,「R&B/说唱音乐」还在诸多社会议题中扮演着关键角色,它所展现的流行趋势还推动了流行文化的发展。可以说,「R&B/说唱音乐」的存在本身早已超越音乐类型的界定,而这些都极大地反哺了其在社会和经济影响力的加强。

参考来源

《MBW:Nearly a third of all streams in ths US last year were of HIP-HOP and R&B artists》

《MRC DATA:YEAR-END REPORT U.S. 2020》

+1
3

好文章,需要你的鼓励

参与评论
登录后才能参与讨论哦...
后参与讨论
提交评论0/1000

请回复有价值的信息,无意义的评论将很快被删除,账号将被禁止发言。

文章提及的项目

乐元素

Vinc...

浪潮

才华横溢

微信

36氪APP让一部分人先看到未来
36氪
鲸准
氪空间

为你推送和解读最前沿、最有料的科技创投资讯

一级市场金融信息和系统服务提供商

聚集全球最优秀的创业者,项目融资率接近97%,领跑行业